ປັນຍາປະດິດບໍ່ໄດ້ຕິດຢູ່ໃນຕາຕະລາງອີກຕໍ່ໄປ. ມັນເປັນການແຕ້ມຮູບ, ແຕ້ມຮູບ, ແລະຕໍ່ກັນ - ບາງຄັ້ງກໍ່ເຮັດໃຫ້ເຈົ້າຮູ້ສຶກບໍ່ສະບາຍໃຈ. ຖ້າເຈົ້າເຄີຍນັ່ງລົງແລະຄິດວ່າ, ໂອເຄ, ແຕ່ຂ້ອຍຈະບອກ AI ແນວໃດໃຫ້ແຕ້ມຮູບ? - ນັ້ນແມ່ນບ່ອນທີ່ແນວຄວາມຄິດຂອງ "ຮູບແບບສິລະປະສຳລັບ AI" ເລີ່ມຕົ້ນ.
ຂ້າງລຸ່ມນີ້, ພວກເຮົາຈະອະທິບາຍວ່າຮູບແບບໃດມັກຈະຄລິກດີທີ່ສຸດກັບລະບົບຂໍ້ຄວາມເປັນຮູບພາບ, ເປັນຫຍັງພວກມັນຈຶ່ງເຮັດແບບນັ້ນ, ແລະວິທີທີ່ທ່ານສາມາດຄວບຄຸມພວກມັນໄດ້ໂດຍບໍ່ສູນເສຍຄວາມຄິດສ້າງສັນຂອງທ່ານເອງ. ຂ້ອຍຈະຖັກແສ່ວບັນທຶກການປະຕິບັດຕົວຈິງສອງສາມຢ່າງຈາກການທົດສອບດ້ວຍມື (ລວມທັງສິ່ງທີ່ເຄີຍເຮັດໃນຫຼາຍໆຄັ້ງ) ບວກກັບບາງສ່ວນທາງດ້ານເຕັກນິກເພື່ອໃຫ້ຂະບວນການຮູ້ສຶກຄືກັບການໂຍນລູກເຕົ໋າໜ້ອຍລົງ [1][2][3][4][5].
ບົດຄວາມທີ່ທ່ານອາດຈະຢາກອ່ານຫຼັງຈາກບົດຄວາມນີ້:
🔗 ວິທີການສ້າງສິລະປະ AI: ຄູ່ມືຄົບຖ້ວນສຳລັບຜູ້ເລີ່ມຕົ້ນ
ຄູ່ມືສຳລັບຜູ້ເລີ່ມຕົ້ນແບບເທື່ອລະຂັ້ນຕອນໃນການສ້າງຜົນງານສິລະປະດິຈິຕອນທີ່ສ້າງຂຶ້ນດ້ວຍ AI.
🔗 ການເລີ່ມຕົ້ນຂອງສິລະປະທີ່ສ້າງຂຶ້ນໂດຍ AI: ການປ່ອຍຄວາມຄິດສ້າງສັນ ຫຼື ການກະຕຸ້ນການໂຕ້ຖຽງ
ສຳຫຼວດຄວາມຄິດສ້າງສັນ, ຈັນຍາບັນ ແລະ ການໂຕ້ວາທີກ່ຽວກັບສິລະປະທີ່ສ້າງຂຶ້ນໂດຍ AI.
🔗 ເຄື່ອງມື AI ທີ່ດີທີ່ສຸດສຳລັບການອອກແບບກຣາບຟິກ: ຊອບແວອອກແບບທີ່ໃຊ້ AI ອັນດັບຕົ້ນໆ
ຄົ້ນພົບເຄື່ອງມື AI ທີ່ມີປະສິດທິພາບທີ່ປ່ຽນຮູບແບບການເຮັດວຽກການອອກແບບກຣາບຟິກທີ່ທັນສະໄໝ.
ສິ່ງໃດທີ່ເຮັດໃຫ້ຮູບແບບສິລະປະສຳລັບ AI ດີແທ້? ✨
ການເລືອກແບບບໍ່ແມ່ນພຽງແຕ່ການໄລ່ຕາມແນວໂນ້ມເທົ່ານັ້ນ. ບາງແບບກໍ່ງ່າຍຕໍ່ການຮັກສາໄວ້ສຳລັບນາງແບບ. ເຫດຜົນສອງສາມຢ່າງ:
-
ຄວາມຊັດເຈນ - ແບບທີ່ມີ “ກົດລະບຽບ” ທີ່ແຕກຕ່າງກັນແທ້ໆ (ເລຂາຄະນິດທີ່ແຕກຫັກຂອງແນວຄິດແບບຄິວບິສ; ແຜງທີ່ມີເສັ້ນຫຼາຍຂອງມັງງະ) ແມ່ນສາມາດເຮັດຊ້ຳໄດ້ຫຼາຍກວ່າ ເພາະວ່າຮູບພາບເປົ້າໝາຍບໍ່ໄດ້ລອຍໄປຫຼາຍ [3][4].
-
ຄວາມຍືດຫຍຸ່ນ - ແບບທີ່ເປັນມິດກັບການປະສົມປະສານ (ເຊັ່ນ "cyberpunk + realism") ຊ່ວຍໃຫ້ຮູບແບບການແຜ່ກະຈາຍທີ່ທັນສະໄໝອີງໃສ່ຄວາມສົນໃຈຂ້າມເພື່ອປະສົມປະສານສິ່ງຕ່າງໆຢ່າງສະອາດ [1].
-
ການຮັບຮູ້ໄດ້ - ແບບທີ່ຂໍ້ມູນການຝຶກອົບຮົມໄດ້ເຫັນພັນເທື່ອ (ອານິເມ, ອິມເພຣສຊັນນິສ, ໂຟໂຕຣຣຽລລິສຊັນ) ອອກມາຢ່າງໜ້າເຊື່ອຖືຫຼາຍກວ່າ [2].
-
ອາລົມ/ບັນຍາກາດ - ຄຳສັບຕ່າງໆເຊັ່ນ “ໂສກເສົ້າ,” “ສະຫງົບ,” ຫຼື “ໄຟນີອອນ” ປ່ຽນແສງ, ແຜ່ນສີ ແລະ ອົງປະກອບໄປໃນທາງທີ່ຮູ້ສຶກວ່າເປັນເຈດຕະນາຢ່າງໜ້າເຊື່ອຖື [5].
ເປົ້າໝາຍບໍ່ແມ່ນ “ຄວາມຖືກຕ້ອງ” ທາງຄລີນິກ. ມັນແມ່ນແບບທີ່ເປັນພາຊະນະສຳລັບອາລົມ ຫຼື ເລື່ອງຂອງເຈົ້າ - ແລະ ການຮຽນຮູ້ວິທີການກະຕຸ້ນຮູບແບບເພື່ອໃຫ້ມັນສາມາດຕີພາຊະນະນັ້ນໄດ້ຊ້ຳແລ້ວຊ້ຳອີກ.
ວິທີທີ່ AI "ເຫັນ" ແບບ (ສະບັບທຳມະດາ, ບໍ່ມີຄຳສັບສະເພາະຫຼາຍເກີນໄປ)
ຮູບແບບຂໍ້ຄວາມເປັນຮູບພາບທີ່ທັນສະໄໝມີສາມຢ່າງຄື:
-
ການຈັບຄູ່ຂໍ້ຄວາມ-ຮູບພາບ - ລະບົບຕ່າງໆເຊັ່ນ CLIP ຮຽນຮູ້ “ຄຳສັບໃດທີ່ເຂົ້າກັບຮູບລັກສະນະໃດ.” ດັ່ງນັ້ນເມື່ອທ່ານເວົ້າວ່າ “ການລ້າງດ້ວຍໝຶກທີ່ມີຮອຍເປື້ອນ,” ມັນຈະເຊື່ອມໂຍງປະໂຫຍກນັ້ນກັບຮູບພາບ [3].
-
ການແຜ່ກະຈາຍໃນພື້ນທີ່ແຝງ - ພາຍໃຕ້ຝາປິດ, ການແຜ່ກະຈາຍແຝງຄ່ອຍໆເຮັດໃຫ້ຮູບພາບທີ່ມີສຽງລົບກວນເພີ່ມຂຶ້ນຕາມຄຳອະທິບາຍຂອງທ່ານ. ນັ້ນແມ່ນວິທີທີ່ມັນໄດ້ຮັບທັງປະສິດທິພາບ ແລະ ການຄວບຄຸມ [1].
-
ຕົວດັດແປງທີ່ວ່ອງໄວ - “ເຄັດລັບຊຸມຊົນ” ນ້ອຍໆ - ໄຟສາຍແບບໂຮງໜັງ, ໄຟຂອບ, ເມັດຟິມທີ່ມີຄວາມຄົມຊັດສູງ - ແມ່ນຄືກັບປຸ່ມປັບທີ່ເຈົ້າສາມາດວາງຊ້ອນກັນໄດ້ [5].
ເປັນຫຍັງສິ່ງນີ້ຈຶ່ງສຳຄັນ: ຖ້າຮູບແບບມີຢູ່ຢ່າງຈະແຈ້ງໃນຂໍ້ມູນການຝຶກອົບຮົມ ແລະ ທ່ານອະທິບາຍມັນດ້ວຍ add-on ທີ່ຖືກຕ້ອງ, ທ່ານຈະໄດ້ຮັບຜົນໄດ້ຮັບທີ່ສອດຄ່ອງໄວ [1][2][5].
ຕາຕະລາງປຽບທຽບ: ຮູບແບບສິລະປະທີ່ນິຍົມສຳລັບ AI 🖌️
ເອກະສານເຄັດລັບທີ່ສັບສົນແຕ່ເປັນປະໂຫຍດກຳລັງມາຮອດ:
| ແບບສິລະປະ | ຜູ້ຊົມ | ລາຄາ (ເຄື່ອງມື AI) | ເປັນຫຍັງມັນຈຶ່ງໃຊ້ໄດ້ຜົນ |
|---|---|---|---|
| ຄວາມເປັນຈິງ | ຊ່າງຖ່າຍຮູບ, ຍີ່ຫໍ້ | ຟຣີ – $$$ | ເບິ່ງສວຍງາມແລະໜ້າເຊື່ອຖື |
| ອານິເມ/ມັງງະ | ແຟນໆໜຸ່ມ, ນັກຫຼິ້ນເກມ | ຟຣີ - ລາຄາກາງ | ໂຄງສ້າງເສັ້ນທີ່ເຂັ້ມແຂງ; ອ່ານໄດ້ທັນທີ |
| ລັດທິເຊີເຣຍລິສມ໌ | ນັກສ້າງສັນ, ນັກຝັນ | ແບບອິດສະຫຼະ | ການປະສົມແປກໆເຂົ້າກັບການແຜ່ກະຈາຍໄດ້ດີ |
| ໄຊເບີພັງຄ໌ | ຜູ້ທີ່ຮັກເທັກໂນໂລຢີ, ຜູ້ທີ່ມັກອະນາຄົດ | ມັກຈະມີ add-on ຟຣີ | ສີນີອອນ + ຄວາມຄົມຊັດ = ປັດໄຈຄວາມວ້າວທັນທີ ⚡ |
| ລັດທິອິມເພຣສຊັນນິຍົມ | ຜູ້ທີ່ມັກສິລະປະ | ຕົ້ນທຶນກາງ | ໂຄງສ້າງສີອ່ອນ + ແປງຖູແມ່ນເໝາະສົມກັບຮູບແບບ |
| 3D ແບບໂປລີຕ່ຳ | ນັກອອກແບບ, ນັກພັດທະນາ | ຫຼາກຫຼາຍ | ຮູບຊົງເລຂາຄະນິດງ່າຍໆເຮັດໃຫ້ຜົນໄດ້ຮັບສອດຄ່ອງກັນ |
| ສິລະປະພິກເຊວ | ນັກຫຼິ້ນເກມ, ຜູ້ທີ່ຊອກຫາຄວາມຫຼົງໄຫຼໃນອະດີດ | ຟຣີ (ສ່ວນຫຼາຍແມ່ນ) | ອົງປະກອບຄູ່ມືຂໍ້ຈຳກັດທີ່ແຂງກະດ້າງ |
ການຂຽນລວດລາຍໃສ່ພາກສະໜາມ: ສຳລັບ cyberpunk, ການວາງຊ້ອນກັນຂອງ “ແສງສະຫວ່າງຂອບອ່ອນໆ + ໝອກລະອອງ” ເຮັດໃຫ້ວັດຖຸໂດດເດັ່ນ. ສຳລັບສິລະປະພິກເຊວ, ໃຫ້ບີບມັນດ້ວຍ “8-bit, 32×32, limited palette” ເພື່ອຫຼີກເວັ້ນການສະແດງຜົນທີ່ສະອາດເກີນໄປ.
ເຈາະເລິກ: ຄວາມເປັນຈິງ vs. ຄວາມເປັນຈິງ 🎭
ຄວາມເປັນຈິງ ແມ່ນກ່ຽວກັບສັດສ່ວນ ແລະ ລາຍລະອຽດ - ເໝາະສຳລັບການຕະຫຼາດ ຫຼື ການອອກແບບຜະລິດຕະພັນ, ບ່ອນທີ່ຄວາມໜ້າເຊື່ອຖືມີຄວາມສຳຄັນ. ການກະຕຸ້ນຕ່າງໆເຊັ່ນ: ຮູບພາບຈິງ, DOF ຕື້ນ, ໄຟສະຕູດິໂອ, ເລນ 85 ມມ ເຮັດໃຫ້ AI ມີຈຸດຍຶດໝັ້ນທາງດ້ານເຕັກນິກທີ່ຊັດເຈນ.
ກັບກັນ, ທິດສະດີ ເໜືອຈິງນິຍົມມີແນວໂນ້ມທີ່ຈະມັກສິ່ງທີ່ແປກປະຫຼາດ. ຮູບແບບການແຜ່ກະຈາຍຕົວຈິງແລ້ວຈະໂດດເດັ່ນຢູ່ທີ່ນີ້: “ຫອຍທີ່ເຮັດດ້ວຍໂມງ,” “ເມືອງທີ່ມີເຊືອກໄວໂອລິນ” - ສິ່ງທີ່ມະນຸດບໍ່ສາມາດຫາເຫດຜົນໄດ້ ແຕ່ຮູບແບບສາມາດຕໍ່ເຂົ້າກັນໄດ້ຢ່າງເຫັນໄດ້ຊັດ. ນັ້ນແມ່ນຄວາມສົນໃຈທີ່ຂ້າມຜ່ານກຳລັງເຮັດມະຫັດສະຈັນຂອງມັນຢ່າງງຽບໆ [1]. ແທັກທີ່ດີ: ຄືກັບຄວາມຝັນ, ເລຂາຄະນິດທີ່ເປັນໄປບໍ່ໄດ້, ແບບ Escher .
ອານິເມະ ແລະ ມັງງະ: AI ທີ່ຮັກ 🌸
ອານິເມ/ມັງງະ ເກືອບຈະມີປະສິດທິພາບບໍ່ຍຸດຕິທຳ. ເສັ້ນຊື່, ການຮົ່ມເຊວ, ແລະ ສັດສ່ວນທີ່ເປັນສັນຍາລັກ ທີ່ເຮັດໃຫ້ໂມເດວມີແມ່ແບບທີ່ຖືກລັອກໄວ້, ບວກກັບມັນເປັນເລື່ອງທຳມະດາຫຼາຍໃນຂໍ້ມູນການຝຶກອົບຮົມ [2]. ແລະ ແບບປະສົມ? ຄຳ. ລອງໃຊ້ cyberpunk anime samurai ຫຼື steampunk manga detective .
ກະຕຸ້ນໃຫ້ຕິດຕັ້ງໂຄງຮ່າງຕ່າງໆ:
-
"ຮູບພາບຄີອະນິເມະ, ທ່າທາງແບບໄດນາມິກ, ເສັ້ນຊື່ທີ່ສະອາດ, ການຮົ່ມເຊວ, ຕາທີ່ສະແດງອອກ, ພື້ນຫຼັງລະອຽດ"
-
"ແຜງມັງງະ, ການຮົ່ມໜ້າຈໍ, ມຸມດັດຊ໌, ການເນັ້ນໝຶກ"
ໝາຍເຫດເຖິງຕົວເອງ: ຖ້າຜົນຜະລິດເບິ່ງຄືວ່າຂຸ່ນ, ໃຫ້ໃຊ້ “ຮູບແບບເສັ້ນຊື່ທີ່ສະອາດ, ການຮົ່ມທີ່ຮາບພຽງ” ຫຼື ຈຳກັດສີດ້ວຍ “ແຜ່ນສີທີ່ຈຳກັດ”.
ແບບໄຊເບີພັງຄ໌ ແລະ ແບບອະນາຄົດ ⚡
ປ້າຍໄຟນີອອນ, ການສະທ້ອນໂຄຣມ, ຄືນຝົນຕົກ - ນາງແບບເຮັດໄດ້ດີຫຼາຍ. ການແຜ່ກະຈາຍຮັບມືກັບ ແສງທີ່ມີຄວາມຄົມຊັດສູງ + ວັດສະດຸສະທ້ອນແສງໄດ້ ຢ່າງສວຍງາມ. ຂໍ້ຄວາມເຊັ່ນ "ຊອຍທີ່ມີໄຟນີອອນ, ໝອກທີ່ມີປະລິມານ, ການສະທ້ອນຂອງໜອງນ້ຳ" ມັກຈະເບິ່ງຄືວ່າພ້ອມສຳລັບໂພສເຕີ.
ຄຳແນະນຳໃນການແກ້ໄຂ: ໃບໜ້າທີ່ຄ້າຍຄືຂີ້ເຜີ້ງບໍ? ເພີ່ມ “ການກະແຈກກະຈາຍໃຕ້ພື້ນຜິວ, ການຈັດວາງຟິມ” ແລະ ຫຼຸດຜ່ອນນ້ຳໜັກ “ສຽງລົບກວນ” ໃນການກະຕຸ້ນ.
ສິລະປະແບບອິມເພຣສຊັນນິສ ແລະ ໂຄງສ້າງແບບຈິດຕະກຳ 🎨
ໃນທີ່ນີ້, ລາຍລະອຽດບໍ່ແມ່ນເລື່ອງຍາກ. ສິລະປະແບບອິມເພຣສຊັນນິຍົມມັກເກີດຂຶ້ນໃນ ຂອບອ່ອນໆ, ສີທີ່ແຕກຫັກ, ແລະ ການຫຼິ້ນທີ່ເບົາບາງ. ການກະຕຸ້ນເຊັ່ນ: ຮອຍແປງທີ່ເຫັນໄດ້, ແສງໄຟທີ່ສະຫວ່າງ, ຊົ່ວໂມງທອງ ເຮັດວຽກໄດ້ດີ. ຮູບແບບດັ່ງກ່າວແນະນຳລາຍລະອຽດໂດຍບໍ່ມີການສະແດງຜົນຫຼາຍເກີນໄປ, ເຊິ່ງທັງຕະຫຼົກດີ ແລະ ງ່າຍຕໍ່ການຄິດໄລ່ [4].
ຄວາມລຽບງ່າຍ, ສິລະປະພິກເຊວ, ແລະ ແບບ Retro 🕹️
ຂໍ້ຈຳກັດເຮັດໃຫ້ງ່າຍຂຶ້ນ. Low-poly ອີງໃສ່ຄວາມຊັດເຈນຂອງເລຂາຄະນິດ; ສິລະປະພິກເຊວ ຖືກລັອກໂດຍຄວາມລະອຽດ + palette.
ກອບການກະຕຸ້ນທີ່ເປັນປະໂຫຍດ:
-
"ຮູບສາມຫຼ່ຽມຕ່ຳ, ຂອບແຂງ, ການຮົ່ມຮາບພຽງ, ການປິດບັງແສງອ້ອມຂ້າງ"
-
"ສິລະປະພິກເຊວ, ຮູບສະໄປຣທ໌ 32×32, ແບບ NES, ການຕັດຕໍ່ທີ່ຈຳກັດ"
ໝາຍເຫດ: ຖ້າສິລະປະພິກເຊວເບິ່ງຄືວ່າລື່ນເກີນໄປ, ໃຫ້ເພີ່ມ “CRT scanlines, dithered shadows” ສຳລັບຄວາມລະອຽດແບບອະນາລັອກ.
ການປະສົມປະສົມ: ບ່ອນທີ່ AI ສ່ອງແສງ ✨
ບັດ wild: ການປະສົມເກສອນຂ້າມ. ການແຜ່ກະຈາຍຊ່ວຍໃຫ້ທ່ານສາມາດລວມເອົາອິດທິພົນທີ່ນັກສິລະປິນສ່ວນໃຫຍ່ຈະບໍ່ແຕະຕ້ອງ - Van Gogh cyberpunk , anime noir cubism , Renaissance mecha angel. ນີ້ແມ່ນຄ້າຍຄືກັບ neural style transfer 2.0, ແຕ່ສາມາດຄວບຄຸມໄດ້ຫຼາຍກວ່າ [1][4].
ຮູບແບບສູດອາຫານ:
[ຫົວຂໍ້] + [ຍຸກ/ການເຄື່ອນໄຫວ] + [ແສງສະຫວ່າງ] + [ສື່/ວັດສະດຸ] + [ອົງປະກອບ] + [ແຜ່ນສີ/ອາລົມ]
ຕົວຢ່າງ: “ນັກໄວໂອລິນຢູ່ເທິງຫຼັງຄາ - ຮູບແຕ້ມສີນ້ຳມັນແບບອິມເພຣສຊັນນິສ - ແສງໄຟຈາກແສງໂມງທອງ - ບໍ່ຢູ່ໃຈກາງ - ແຜ່ນສີທີ່ໃຫ້ຄວາມຊົງຈຳໃນອະດີດ.”
ຮູບແບບການກະຕຸ້ນທີ່ປ່ຽນແປງຜົນໄດ້ຮັບແທ້ໆ 🛠️
ຈາກການທົດລອງໃຊ້ຊ້ຳໆ:
-
ການຈັບຄູ່ແບບ Medium + Style ເຮັດໃຫ້ຂອບ/ໂຄງສ້າງຊັດເຈນຂຶ້ນ: ສິນລະປະນ້ຳມັນແບບ surrealism, ມັງງະດິຈິຕອລ [5].
-
Lighting First ປ່ຽນຄວາມເປັນຈິງຫຼາຍກວ່າການຊ້ອນກັນຂອງຄຳສັບ.
-
ພາສາກ້ອງຖ່າຍຮູບ (ມຸມ, ຄວາມຍາວຂອງເລນ) ເຮັດໃຫ້ສາມາດຄາດເດົາໄດ້ທັນທີ.
-
ຂໍ້ຈຳກັດ ມີຄວາມສຳຄັນ - ບັງຄັບໃຫ້ມີຄວາມລະອຽດ/ແຜ່ນສີສຳລັບຄວາມລຽບງ່າຍ ຫຼື ສິລະປະພິກເຊວຢ່າງຊັດເຈນ.
-
ການແກ້ໄຂຂະໜາດນ້ອຍ > ຂຽນຄືນໃໝ່ຂະໜາດໃຫຍ່ . ການປ່ຽນ “neon” → “sodium-vapor” ມັກຈະມີປະສິດທິພາບຫຼາຍກວ່າການປັບປຸງໃໝ່ທັງໝົດ [5].
ການກວດສອບຄວາມເປັນຈິງຢ່າງວ່ອງໄວ 🔍
-
ອະຄະຕິ - ແບບທີ່ນິຍົມໃຊ້ກັນທົ່ວໄປທາງອອນລາຍ (ອານິເມ, ຮູບພາບສົມຈິງ) ຄອບງຳຜົນໄດ້ຮັບ; ແບບທີ່ຫາຍາກຕ້ອງການການອ້າງອີງ ຫຼື ການປັບແຕ່ງ [2].
-
ເປັນຫຍັງ Surreal ຈຶ່ງເຮັດວຽກ - ຄວາມວ່າງຂອງການແຜ່ກະຈາຍປິດບັງຄວາມຜິດພາດທາງກາຍວິພາກ - ເຮັດໃຫ້ສິ່ງທີ່ແປກປະຫຼາດເບິ່ງຄືວ່າເປັນເຈດຕະນາ [1].
-
ການເລື່ອນໄປຂອງການກະຕຸ້ນ - ຖ້າທຸກໆຜົນຜະລິດມີລັກສະນະຄືກັນ, ໃຫ້ປັບແຕ່ງຕົວແກ້ໄຂກ່ອນທີ່ຈະປັບປຸງຫົວຂໍ້ [5].
-
ສິດທິ/ຈັນຍາບັນ - ຊຸດຂໍ້ມູນຖືກນຳໃຊ້ຢ່າງກວ້າງຂວາງ; ໃຊ້ຜົນຜະລິດຢ່າງມີຄວາມຮັບຜິດຊອບ, ໂດຍສະເພາະທາງການຄ້າ [2].
ບັນທຶກກໍລະນີຂະໜາດນ້ອຍ (ຈາກ sandbox ຂອງຂ້ອຍ) 🧪
-
ຮູບຄົນ Cyberpunk - “ຮູບຄົນ, ສີຟ້າອ່ອນ-ມ່ວງແດງນີອອນ, ຊອຍຝົນ, ແສງຂອບ, 85 ມມ, ໂບເກ້ແບບໜັງ”
ເຮັດວຽກໄດ້ເພາະວ່າ: ເລນ + ແສງໄຟແຍກວັດຖຸ/ພື້ນຫຼັງອອກຈາກກັນ. -
ພູມສັນຖານແບບອິມເພຣສຊັນນິສ - “ແຄມແມ່ນໍ້າໃນຊົ່ວໂມງທອງຄຳ, ຮູບແຕ້ມສີນ້ຳມັນແບບອິມເພຣສຊັນນິສ, ຮອຍແປງທີ່ເຫັນໄດ້ຊັດເຈນ”
ເຮັດວຽກໄດ້ເພາະວ່າ: ມີໂຄງສ້າງທີ່ຕັ້ງໄວ້ປານກາງ, ແສງໄຟຄວບຄຸມຄວາມອົບອຸ່ນ. -
ສັດສິລະປະພິກເຊວ - “ມັງກອນ 32×32 ພິກເຊວ, ການຕັດ dithering ຈຳກັດ, ໂຄງຮ່າງ 1 ພິກເຊວ, ຮູບສາມຫລ່ຽມ”
ເຮັດວຽກໄດ້ເພາະວ່າ: ຂໍ້ຈຳກັດຢຸດການເຮັດໃຫ້ລຽບ.
ຄຳແນະນຳໃນການອ້າງອີງດ່ວນ (ຄັດລອກ/ວາງ)
-
ຄວາມເປັນຈິງ (ຜະລິດຕະພັນ): “ຮູບຖ່າຍຜະລິດຕະພັນສະຕູດິໂອ, ໄຟຊອບບັອກ, ເລນ 50 ມມ, ເຊລາມິກເຫຼື້ອມ, ຮູບຖ່າຍທີ່ສະອາດ”
-
ອະນິເມະ ແອັກຊັນ: “ອະນິເມະ ຄີວິຊວຸທ, ທ່າທາງໄດນາມິກທີ່ສັ້ນລົງ, ການຮົ່ມເຊວ, ເສັ້ນຄວາມໄວ”
-
ຮູບແຕ້ມແບບ Surreal: “ທິວທັດໃນຝັນ, ຮູບຮ່າງທີ່ເປັນໄປບໍ່ໄດ້, ຂັ້ນໄດລອຍ, ໝອກອ່ອນໆ, ເມັດສີອ່ອນໆໃນຊົ່ວໂມງທອງ”
-
ສາກ Low-Poly: “ຕົວເມືອງ low-poly ແບບໄອໂຊເມຕຣິກ, ການຮົ່ມຮາບພຽງ, ການປິດບັງແສງ, ແຜ່ນສີ pastel”
-
ຮູບຄົນແບບອິມເພຣສຊັນນິສ: “ສີນ້ຳມັນໃສ່ຜ້າໃບ, ແປງຖັກແບບວ່າງໆ, ແສງຂອບ, ຈຸດເດັ່ນແບບອິມພາສໂຕ”
ສະຫຼຸບ 🖼️
"ແບບສິລະປະສຳລັບ AI" ບໍ່ແມ່ນປື້ມກົດລະບຽບ - ພວກມັນແມ່ນສະໜາມເດັກຫຼິ້ນ. ຄວາມເປັນຈິງໃຊ້ໄດ້ຜົນເມື່ອຄວາມໄວ້ວາງໃຈມີຄວາມສຳຄັນ; ຄວາມເປັນຈິງເມື່ອເຈົ້າຕ້ອງການທຳລາຍຄວາມເປັນຈິງ; ອານິເມະ/ມັງງະເມື່ອເຈົ້າຕ້ອງການຄວາມຊັດເຈນພ້ອມດ້ວຍພື້ນທີ່ໃນການປະສົມແບບຕ່າງໆ. ຍຸດທະສາດທີ່ຊະນະແມ່ນການຫຼິ້ນທີ່ມີໂຄງສ້າງ: ເລືອກແບບ, ເລືອກແສງ + ສື່, ເພີ່ມຕົວດັດແປງສອງສາມອັນ, ຈາກນັ້ນເຮັດຊ້ຳອີກ. ຖ້າມັນເຮັດໃຫ້ ເຈົ້າ ຮູ້ສຶກບາງສິ່ງບາງຢ່າງ - ເຖິງແມ່ນວ່າມັນຈະບໍ່ສົມບູນແບບຢ່າງແປກປະຫຼາດ - ເຈົ້າຢູ່ໃນເຂດນັ້ນແລ້ວ.
ເອກະສານອ້າງອີງ
[1] Rombach, R. ແລະ ອື່ນໆ (2022). ການສັງເຄາະຮູບພາບຄວາມລະອຽດສູງດ້ວຍຮູບແບບການແຜ່ກະຈາຍແຝງ (CVPR). PDF
[2] Schuhmann, C. ແລະ ອື່ນໆ (2022). LAION-5B: ຊຸດຂໍ້ມູນຂະໜາດໃຫຍ່ເປີດສຳລັບການຝຶກອົບຮົມຮູບແບບຮູບພາບ-ຂໍ້ຄວາມລຸ້ນຕໍ່ໄປ. PDF
[3] Radford, A. ແລະ ອື່ນໆ (2021). ການຮຽນຮູ້ຮູບແບບສາຍຕາທີ່ສາມາດໂອນໄດ້ຈາກການຄວບຄຸມພາສາທຳມະຊາດ (CLIP). PDF
[4] Gatys, L. ແລະ ອື່ນໆ (2016). ການໂອນຮູບແບບຮູບພາບໂດຍໃຊ້ເຄືອຂ່າຍປະສາດແບບ Convolutional (CVPR). PDF
[5] Oppenlaender, J. (2024). ການຈັດປະເພດຂອງຕົວດັດແປງການກະຕຸ້ນສຳລັບການສ້າງຂໍ້ຄວາມເປັນຮູບພາບ. ພຶດຕິກຳ ແລະ ເຕັກໂນໂລຊີຂໍ້ມູນຂ່າວສານ. ບົດຄວາມ